Грузия
info@gruzia.ge
Есть вопросы?

Легендарные грузины

Нико Пиросмани (полное имя — Николо́з Асланидзе Пиросманашви́ли, 1862–1918)

Нико Пиросмани

Николо́з Асланидзе Пиросманашви́ли

Нико Пиросмани (полное имя — Николо́з Асланидзе Пиросманашви́ли, 1862–1918) — один из самых известных художников Грузии, чьё имя стало символом искренности и самобытности народного искусства. Родившийся в бедной крестьянской семье в Кахетии, он прошёл путь от простого разнорабочего и слуги до автора произведений, которые сегодня украшают крупнейшие музеи мира. Его живопись, выполненная в оригинальной примитивистской манере, олицетворяет грузинский характер — гостеприимный, открытый, проникнутый любовью к родной земле.

Пиросмани не получил академического образования и всю жизнь оставался верен своей индивидуальной технике: масляные краски на чёрном полотне, лаконичные линии и чистые цвета. В его картинах — сцены деревенской и городской жизни, образы животных, праздников, трапез, а также проникновенные портреты простых людей.

Важную роль в судьбе Пиросмани сыграло посмертное признание в Советском Союзе. Российские искусствоведы и коллекционеры увидели в его работах подлинную силу народного искусства, что привело к широкой известности в Москве, Ленинграде и других городах СССР. Сегодня Пиросмани воспринимается не только как национальное достояние Грузии, но и как культурный мост между Грузией и Россией, объединяющий народы через красоту и простоту его искусства.

Места памяти и музеи

1. Дом-музей в родной деревне Мирзаани (Кахети)

  • Расположен в деревне Мирзаани, около 135 км от Тбилиси. Дом, построенный самим Пиросмани в конце XIX века (около 1898 г.), открыт как музей в 1960 году; с 1979-го добавлен выставочный зал.

  • В экспозиции: более 11 000 экспонатов, включая 14 оригинальных картин, литографию Пикассо, работы грузинских художников, личные вещи, предметы быта, изделия из килима, вязанные матерью художника.

  • Работает ежедневно, кроме понедельника, с 10:00 до 18:00; билет около 1 GEL или взрослые/дети, с льготами для детей до 6 и т.д.

Нико Пиросмани (полное имя — Николо́з Асланис дзе Пиросманашви́ли, 1862–1918)

Дом-музей в Тбилиси (дом на улице Пиросмани, 29)

  • Расположен по адресу ул. Н. Пиросмани, 29, Тбилиси. Основан в 1960 году; с 2008 года — филиал Национального центра охраны культурного наследия.

  • Экспозиция включает копии его работ (оригиналы хранятся в музее Амирнашвили и в доме-музее Мирзаани), а также личные вещи. Постоянно проводятся временные выставки и образовательные программы.

  • Работает ежедневно, кроме понедельника, с 10:00 до 18:00; вход бесплатный, действуют льготы для определённых категорий.

Нико Пиросмани (полное имя — Николо́з Асланис дзе Пиросманашви́ли, 1862–1918)

Детство и юность

Нико Пиросмани (полное имя — Николоз Пиросманашвили) родился 5 мая 1862 года в деревне Мирзаани, Кахетия, в семье крестьян. Его родители, Георгий и Текла Пиросманашвили, были малоземельными крестьянами. Семья жила небогато, и раннее детство Нико прошло в сельской обстановке, среди природы и традиционного быта Восточной Грузии.

Когда Нико было около восьми лет, он остался сиротой: сначала умер отец, а вскоре и мать. После этого воспитанием мальчика занялись старшие сёстры — Пелагия и Елизавета. Вскоре Нико отправился в Тбилиси, где начал зарабатывать на жизнь разными подёнными работами.

В Тбилиси он получил элементарное образование — научился читать и писать на грузинском и русском языках, что в дальнейшем помогло ему в работе и общении. С ранних лет проявлял интерес к рисованию, но художественного образования не получил — всё, что он знал о живописи, было результатом самообучения и наблюдения за работами других мастеров.

Уже в юности Нико работал слугой у зажиточных семей, в том числе у железнодорожных служащих. Именно в этот период он познакомился с жизнью города и начал осваивать технику рисования масляными красками на чёрной материи — приём, который позже стал его фирменным стилем.

Путь к творчеству

Взрослая жизнь Нико Пиросмани началась в Тбилиси, где он сменил множество занятий: был слугой, кондуктором, мастером по изготовлению вывесок и декораций для лавок и трактиров. Эти заказы стали первой возможностью для Нико применять свой художественный талант на практике.

Он рисовал прямо на чёрной клеёнке или ткани масляными красками — такой материал был дешёвым и доступным, а тёмный фон придавал особую выразительность ярким краскам. Этот приём позднее стал одной из отличительных черт его стиля.

Со временем Пиросмани начал писать не только вывески, но и картины на свободные темы — изображения животных, сцены сельской жизни, портреты простых людей. Он часто расплачивался своими работами за еду или ночлег, что стало одной из причин того, что многие его картины сохранились в частных домах и трактирах, а не в официальных коллекциях при его жизни.

В начале XX века Пиросмани познакомился с представителями творческой интеллигенции Тбилиси и русскими художниками, которые заинтересовались его самобытной манерой. Особенно важной стала встреча с грузинскими художниками братьями Кириллом и Ильёй Зданевичами, а также поэтом Михаилом Ле-Дантю. Благодаря им о Пиросмани узнали в Москве, где в 1913 году несколько его работ были показаны на выставке «Мишень» — вместе с работами художников русского авангарда.

Несмотря на это, при жизни Нико не получил широкого признания и продолжал жить скромно, практически в бедности.

Стиль, достижения и вклад

Творческий стиль Нико Пиросмани относится к направлению примитивизма — наивной живописи, создаваемой без академического образования, но с мощным чувством формы, цвета и композиции. Его работы отличает плоскостная манера письма, тёмный фон, яркие чистые краски и точная, почти символическая передача деталей.

Основные темы его картин — грузинская природа, сельский быт, праздники, портреты простых людей и животных. Он писал с любовью и уважением к обычным крестьянам, ремесленникам, торговцам, а также к фауне — лошадям, оленям, львам и даже экзотическим животным, которых он никогда не видел вживую, а знал по картинкам и рассказам.

При жизни Пиросмани не имел заказов от музеев или галерей, но его искусство было известно в кругу тбилисской интеллигенции и в России среди художников-авангардистов. Благодаря братьям Зданевичам и другим друзьям он стал участником нескольких выставок в Москве, что позволило впервые показать грузинское народное искусство широкой публике.

После смерти Пиросмани в 1918 году интерес к его творчеству резко возрос. В советский период его признали одним из символов грузинской культуры, а его картины стали частью коллекций Третьяковской галереи, Государственного музея искусств Грузии и других музеев. В России он воспринимается как художник, который сумел через искусство передать красоту и самобытность Грузии, укрепив культурные связи между народами.

Сегодня Пиросмани — один из самых узнаваемых грузинских художников в мире. Его имя носят улицы, музеи, кафе, а его образы стали частью массовой культуры и национальной идентичности.

На нашей странице мы публикуем несколько избранных картин Нико Пиросмани для ознакомления. Это позволяет читателям получить представление о его уникальном стиле, колорите и темах, которые художник изображал. Мы не можем опубликовать все его работы, так как их очень много, и большинство из них доступны в Интернете. Каждый желающий может легко найти полные коллекции и более подробную информацию о творчестве Пиросмани в открытых источниках.

Личная жизнь и характер

Нико Пиросмани всю жизнь оставался одиноким человеком. Семьи он не завёл, детей у него не было. Его биография почти не хранит личных подробностей, однако известно, что он был человеком мягким, скромным и немного замкнутым. Друзья и знакомые вспоминали, что он редко жаловался на трудности, даже живя в бедности, и умел радоваться простым вещам — хорошей беседе, красивому пейзажу, тёплому приёму в доме.

Существует романтическая легенда о том, что Пиросмани был влюблён в французскую актрису Маргариту де Севр, гастролировавшую в Тбилиси. По преданию, он якобы купил для неё целое море роз, но эта история не имеет документального подтверждения и воспринимается как литературный образ, созданный поэтами и писателями уже после смерти художника.

Нико жил очень скромно, часто в дешёвых комнатах или на чердаках. Заработанных денег хватало лишь на еду, краски и холсты. Многие работы он дарил или отдавал за еду и жильё. Несмотря на это, он не терял чувства собственного достоинства и оставался верен своему делу.

Характер Пиросмани сочетал в себе грузинскую гостеприимность и тихую упрямость художника, который шёл своим путём, даже если этот путь вёл к лишениям.

Последние годы и смерть

В последние годы жизни Нико Пиросмани находился в крайне тяжёлом материальном положении. Несмотря на редкие заказы и помощь друзей, он всё чаще оставался без постоянного жилья и перебивался случайными заработками. Тем не менее он продолжал писать картины, часто работая прямо в трактирах или на улицах.

Зимой 1918 года здоровье художника резко ухудшилось. По воспоминаниям современников, он тяжело заболел, но медицинской помощи своевременно не получил. В апреле того же года его нашли в полупустом доме на окраине Тбилиси, где он умер в одиночестве. Точная причина смерти остаётся неизвестной, но исследователи предполагают сочетание недоедания, переохлаждения и болезни.

Похоронили Пиросмани на кладбище Мтацминда в Тбилиси. Его могила долго оставалась безымянной, и только спустя годы, когда художник стал признан национальным достоянием, на ней установили памятный знак.

Смерть Пиросмани стала символом судьбы непризнанного при жизни гения, который отдал всё искусству и почти ничего не получил взамен при земной жизни.

Память и наследие

После смерти Нико Пиросмани его имя постепенно стало символом грузинского народного искусства. Первые шаги к его признанию сделали братья Кирилл и Илья Зданевичи, которые представили его творчество в Москве в 1913 году, а уже в 1920–1930-е годы интерес к художнику активно возрождался.

В советское время Пиросмани был официально признан одним из величайших мастеров примитивизма. Его картины вошли в коллекции Третьяковской галереи, Русского музея, Государственного музея искусств Грузии и многих других. Для советского культурного пространства он стал не только грузинским, но и общесоюзным художником, объединяющим традиции разных народов.

В Грузии его имя носят улицы, школы, кафе и рестораны. Два дома-музея — в селе Мирзаани и на улице Пиросмани в Тбилиси — стали центрами притяжения туристов и ценителей живописи. На родине художника регулярно проходят фестивали и выставки, посвящённые его жизни и творчеству.

В массовой культуре особое место занимает песня «Миллион алых роз» в исполнении Аллы Пугачёвой. Её текст, написанный Андреем Вознесенским на музыку Раймонда Паулса, был вдохновлён легендой о любви Пиросмани к французской актрисе Маргарите де Севр. Эта песня стала одной из самых известных в репертуаре Пугачёвой и помогла популяризировать образ художника далеко за пределами Грузии.

Среди местных жителей Тбилиси также ходят легенды, что у Аллы Пугачёвой есть квартира на улице Пиросмани, недалеко от его музея-квартиры. Однако эта информация не имеет официального подтверждения и остаётся на уровне слухов.

Сегодня Нико Пиросмани — это не только культурный символ Грузии, но и важный элемент культурного диалога между Грузией и Россией. Его творчество воспринимается как мост, соединяющий два народа через искусство, красоту и уважение к традициям.

Заключение

Нико Пиросмани — яркий пример самобытного гения, чьё творчество стало достоянием не только Грузии, но и всего мира. Его картины передают уникальный колорит грузинской жизни, красоту природы, народные традиции и простоту человеческих радостей.

Несмотря на трудности, бедность и непризнание при жизни, Пиросмани остался верен своему искусству. Сегодня его наследие живёт в музеях, на улицах и площадях Грузии, в культуре и массовом сознании, а песни и фильмы, вдохновлённые его жизнью, делают его образ доступным для новой аудитории.

Пиросмани стал символом культурного мостика между Грузией и Россией: его искусство объединяет народы через красоту, творчество и уважение к традициям. Он остаётся вдохновением для художников, историков и всех, кто ценит искренность и самобытность.